C.I.T
Le Centre Imaginaire de Tout nous le prononçons « site » et y entendons aussi « cite », comme un lieu-dit. Le C I T est une zone d’écoute, pour s’ausculter, ou bien un phénomène de résonnance, pour se relier.
On y bricole des techniques psycho-soma-gymno-esthétique
Il s’offre en « kit » dans sa formule pour un soin complet élaborée spécialement à la demande (lieu de vie ou de travail).
Le C I T est une institution fantôme d’esthétique et de soins habitée par une petite équipe d’artistes chercheur.euses d’art vivant.
(la lecture peut être accélérée en ne lisant que ce qui est souligné)
La structure du Centre Imaginaire de Tout nous vient de l’oignon. Un oignon n’a pas de centre. C’est toujours un nouvel oignon. Divinité du renouveau végétatif, il s’enrobe, couches après couches, peau sur peau : il donne une forme faisant la place à d’autres formes, continument. L’oignon illustre notre enthousiasme à créer des emboîtements dans la recherche et la production artistique afin de repenser des manières de diffuser la création.
Depuis 2022, Le C I T produit des objets artistiques non conventionnels (des performances, des installations et des partitions chorégraphiques), à la rencontre de différents corps de métiers se faisant échos par les gestes et les valeurs qui les soutiennent. Leurs mises en place exigent qu’il y ait des transmissions mutuelles, d’un groupe à l’autre, d’une personne à l’autre, d’un exercice à l’autre. Il s’applique à redéfinir ses objets selon qui l’emploi et se co-concoit avec ses usager.e.s, les lieux, ses publics, hôtes et hôtesses.
Le C I T propose de curieuses manières d’entrer en relation par des techniques artisanales, des jeux collaboratifs et physiques issus des arts vivants et des techniques psycho-physiologiques issues des domaines du soin. Il court-circuite des habitudes de transmissions magistrales et verticales d’un savoir-faire, en les rebranchant vers un canal sensuel, parlant et circulaire. Il s’assure que le courant passe d’un corps à l’autre, d’une génération à l’autre, d’une matière à l’autre, d’un monde à l’autre et prie pour que la danse s’immisce dans ces jointures.
La démarche du C I T est de rappeler que cette danse est ce qui subsiste d’irréductible dans nos corporations et nos modes de vie. Dans une dynamique de décentrement et par un emboitement de manoeuvres millénaires, le C I T veille à la maintenance des formes de vie qui donnent des formes d’art, qui donnent des formes d’art qui donnent des formes de vies… un continuum, moins génital que létal, pour laisser parler et danser les mémoires enfouies dans la pierre, le bois, la terre et les chairs.
Les créations du C I T sont un rêve d’abris, un processus de réincarnation pour trouver sa voie; il accueille des pratiques de revenant.e.s.
C’est l’école buissonnière, la maison de naissance, le cabinet d’architecture et d’urbanisme, l’hôpital et les pompes funèbre mitoyennes au spa.
Conception Laura Fanouillet et Lilas Nagoya – Collaborations – Clara Alloing (preneuse de son), Pascal Baeteman (maçon, philosophe, envouteur), C Claude Boillet (chorégraphe, artiste de performance), Anne Boissière (philosophe), Nadège Bourvis (psychiatre, neuroscientifique), Jules Desgouttes (musicien, auteur, activiste), Samuel Dugelay (maçon, ingénieur, formateur), Jean Goizauskas (anthropologue), Kalyan Gans (chercheur, medecin ayurvedique), Nathalie Moulin (anthropologue), Imre Thormann (danseur de bûto), Damien Najean (architecte maçon terre crue), Cécile Oudjaoudi (sage-femme empuissanceuse).
Partenaires du CIT
Ramdam, un centre d'art - Château de Monthelon · Atelier International de Fabrique Artistique – HONOLULU – Oyas® - DRAC Occitanie – Département de l’Hérault – Village des Arts d’Octon - SFR Création – Performance Lab: Listening to Performance – UMR Litt&Arts – Université Grenoble Alpes
